Nuevas recetas

17 de los mejores bolsos de la Semana de la Moda de París

17 de los mejores bolsos de la Semana de la Moda de París


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Ahora que la Semana de la Moda de París ha terminado, es hora de repasar todas las piezas que hemos guardado en nuestras cabezas para ese armario de ensueño. Minivestidos, blusas y chaquetas metálicas han hecho el corte, pero mientras hemos estado boquiabiertos con piezas imprescindibles y diseños dignos de ensueño, algunos de esos pequeños accesorios calientes han pasado desapercibidos. Confesaré que soy una total dama de las carteras, y aunque tengo más carteras de las que realmente uso, eso no me impide querer agarrar algunas de estas justo fuera de la pasarela. Mirando hacia atrás, aquí hay un vistazo rápido a los 17 bolsos más populares de la Semana de la Moda de París. Foto cortesía de Akris

Akris: El aspecto de este bolso tote de cuero blanco es pura sofisticación. Tendrá una computadora portátil, iPad, estuche de maquillaje, libros y cualquier otra cosa que se te ocurra. La mejor parte son las dos asas de transporte diferentes para llevarlo al hombro o en la mano. Foto cortesía de Andrew Gn

Andrew Gn: Es muy difícil elegir una sola bolsa de Andrew Gn. Los bolsos de mano mini box son muy bonitos, pero con un estilo de caja doble y una correa para el hombro, este bolso es como un dos por uno. Además, el azul marino y el negro juntos crean un drama serio. Chanel

Chanel: En el momento en que vi esto en la pasarela, tuve un mini alboroto. Esta pequeña bandolera ombre está tan caliente que podría usarla en cualquier lugar y en todas partes, y ni siquiera me importa que solo sea lo suficientemente grande para un lápiz labial. Foto cortesía de Chloé

Chloé: El Baylee como embrague. Esta es una forma tan simple pero brillante de refrescar su bolso favorito. Ahora tendré que revisar las bolsas que tengo solo para ver cuáles puedo doblar para darle un aspecto completamente nuevo. Foto cortesía de Emanuel Ungaro

Emanuel Ungaro: Había pequeños embragues por toda la pista, pero ninguno estaba tan deslumbrado y deslumbrado como esta pequeña caja. Planearía un viaje completo a Las Vegas con este bolso.Foto cortesía de Giambattista Valli

Giambattista Valli: El jaspeado esmeralda en este bolso de mano con adornos blancos es lo suficientemente atrevido como para usarlo con casi cualquier cosa y la paleta de colores hace que sea perfecta para el día o la noche. Además, me encantan esos brazaletes de oro terrosos. Foto cortesía de Ground Zero

Ground Zero: ¡Un embrague funcional! ¡Con espacio para cosas e incluso una muñequera! Los estampados florales y los colores vivos sobre fondo blanco y negro están de moda para la primavera. Y a todo el mundo le encanta un poco de charol, especialmente en azul eléctrico. Foto cortesía de Hexa por Kuho

Hexa de Kuho: Me encantó la forma de este bolso cuando lo vi por primera vez. Es una nueva versión de las populares solapas laterales y tiene una forma totalmente nueva. Y luego noté la ranura de la cámara. Necesitaré esto en todos los colores, de inmediato. Foto cortesía de Kenzo

Kenzo: Los pasteles son probablemente algunos de los tonos más calientes en este momento. Y aunque están destinados a la primavera, combinarlos con negro te permitirá ceder a tus antojos de pasteles este invierno. Este bolso blanco y negro de menta ofrece el toque de color perfecto.Foto cortesía de Lie Sang Bong

Lie Sang Bong: Hablando de color, este bolso fue probablemente uno de los más brillantes de la pasarela. Estalla totalmente y las flores de ilusión óptica le dan un toque funky que no habíamos visto antes.Foto cortesía de Miu Miu

Miu Miu: Estoy bastante seguro de que mi abuela tenía un bolso como este. El bolso perfectamente estructurado que seguirá siendo un clásico atemporal. Además de estar a la moda durante años, este bolso irá literalmente con todo.Foto cortesía de Olympia Le Tan

Olympia Le Tan: Si vas a tener una colección de temática náutica, necesitas una nidada de pez globo. Básicamente es imprescindible. Claro, no puedo imaginarme en ningún lugar donde puedas usarlo, pero es tan atrevido y original que no puedo evitar amarlo. ¿Y el color y la textura? Todo es rebordear Foto cortesía de Rochas

Rochas: esta bolsa de bolos metálica es brillante, atrevida y con una textura hermosa, sin dejar de ser lo suficientemente grande para llevarlo todo. Mira, no necesitas un clutch para cada atuendo. Y esa cremallera llega hasta el final para que no pierda su lápiz labial en el vacío infinito de su bolso. Foto cortesía de Roland Mouret

Roland Mouret: Si bien esas muñequeras de Madonna son atractivas para el niño de los 80 que hay en mí, es el embrague lo que realmente me llama la atención. Es grande, totalmente funcional y esos colores son perfectos para llevarte del invierno a la primavera y viceversa. Foto cortesía de Talbot Runhof

Talbot Runhof: Por lo general, las mezclas de oro y plata no son mis favoritas, pero después de ver este bolso estoy cambiando totalmente de opinión. Este mini monedero de cuero holográfico es probablemente uno de mis favoritos de la Semana de la Moda de París. Y eso dice mucho. Foto cortesía de Valentino

Valentino: Este espectáculo fue tan bueno. Muy, muy bien. Estaba intrincadamente decorado hasta los grifos dorados de este bolso. Y aunque definitivamente hay algunas bolsas de fiesta en esta lista, nada parece tan lujoso como el oro dorado.Foto cortesía de Vanessa Bruno

Vanessa Bruno: Este bolso es tan funky, es casi malo. Pero la mezcla de colores y estampados contrastantes, sin mencionar las gigantescas borlas, hacen que este pequeño bolso sea tan divertido. La forma redondeada es pequeña, pero perfecta para decir: ¿llevar la toronja del desayuno al trabajo?


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El punto es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de la gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico.Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli.Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador.Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Los mejores looks de la Semana de la Moda de París Primavera 2016

Todos los looks destacados de las mejores colecciones de París.

El Mes de la Moda se dirige a París para su tramo final y para desglosar lo mejor de lo mejor, BAZAAR está seleccionando los 5 mejores looks de las mejores colecciones de primavera de 2016. Considérelo su guía definitiva para las pasarelas. Vea más aspectos destacados de las colecciones de primavera de 2016 en Nueva York, Londres y Milán aquí.

En la moda, están Main Street y High Street. Y luego está el camino que toma Miuccia Prada. pavimenta, de verdad. Llámelo el camino menos transitado, el camino fuera de lo común, lo que sea. El caso es que la dama nunca se inclinará ante las convenciones y mdashit simplemente no hay una palabra en su vocabulario. Y la industria es más rica por ello. No sucedió nada revolucionario en la pasarela de primavera de Miu Miu, solo más del mismo estilo que invita a la reflexión y de diferentes ángulos, comenzando con abrigos dignos de otoño con gráficos característicos de Miuccia y cardigans de abuelo vistos como maravillosos tejidos de intarsia con un motivo de diamantes (y luego reelaborados como chaquetas de cuero).

El estilo de gorra loca vio un delicioso apilamiento de estolas de piel que se usaban cruzadas sobre vestidos delgados estampados que llegaban justo debajo de la rodilla y mdashso halagador. Estos se usaban sobre camisas abotonadas y tacones de tiras ultrafemeninas, un must de Miu Miu, en colores divertidos o botas con cordones en patrones y tonos brillantes.

La lencería causó sensación, pero no del tipo tímido y sexy. No. Tan obvio. Los largos y erizados looks encubiertos de Miu Miu (salvados de la mojigatería por la pura pureza) hicieron que todos los demás looks de ropa interior vistos hasta ahora se sintieran como un cliché de un video de MTV de los 80. Si vas a hacer lencería lista para usar, esta es una nueva forma de hacerlo. Estos vestidos se usaban encima y debajo de las camisas, abrigos a medida, chaquetas de cuero, trajes de dama, suéteres, lo que sea.

Aunque Miuccia Prada nunca lo explica del todo, siempre hay una narrativa en sus colecciones, una historia sobre quién es su mujer. Sabemos que es inteligente y un poco rara (de la mejor manera). La chica Miu Miu de Spring es definitivamente una dama, pero es casi como si la estuviéramos viendo por la mañana, corriendo para agarrar el periódico. Ella acaba de ponerse un abrigo y los zapatos que pudo agarrar y mdash en algunos casos zapatillas de ballet y mdash antes de entrar y salir rápidamente de su puerta principal. O tal vez sea una aristócrata peculiar del tipo de Helena Bonham Carter.

La alineación de Miu Miu parecía destilar todas las novedades de las colecciones de primavera y mdash sin parecerse a nadie más. Había feminidad, pureza, lencería y, lo que es más importante para la salud de la moda, a medida que nos adentramos en una época financiera incierta, ropa que se puede usar en la banca.

Rápido, avanzado, estimulante, como nada que nadie más esté haciendo. Esa es la tarjeta de presentación de Nicolas Ghesqui & egravere. Mientras la gente cansada de la moda se sentaba dentro de la hermosa Fondation Louis Vuitton diseñada por Frank Gehry, la atmósfera y la colección Spring Vuitton sirvieron como un estímulo. La ropa encaja perfectamente con el ADN masculino-femenino de la arquitectura del edificio, mezclando cuero resistente y chic, costuras y ojales con siluetas geniales para la mujer moderna.

Las camisetas de red se transformaron en vestidos elegantes con detalles de lentejuelas con delicados motivos florales y adornos de cordones industriales. Había tantas faldas y mdash envueltas y estratificadas con magníficos detalles de cordones de chevron brillantes o racimos de cuentas. Estos se usaban con suéteres holgados y holgados con inserciones de cordones o tejidos de cuero, a veces tirados y desabrochados en los lugares correctos.

Cuando Ghesqui & egravere mostró pantalones, eran cónicos y parecidos a un paracaídas en sus amplios patrones abstractos y con un utilitarismo de doble cremallera. Aquí, la deportividad se mostró a través de un tanque deportivo adornado con plumas, tanques de red con flecos o pantalones cortos diminutos que combinó con capas recortadas con volantes.

Sin embargo, este fue el momento de la chaqueta de motociclista, y si alguna vez hubo una temporada para poseer más de una, esta es. Rayas de cada, bueno, raya cortadas a través de las chaquetas de cuero con logo estampado, algunas más adornados y femeninos, algunas más clásicamente confeccionadas, algunas listas para el paseo en un cerdo, una incluso con un teñido anudado pintado con aerosol. Todos estos se jugaron en contraste con las faldas de burbujas y las blusas de poeta en un romántico blanco puro.

Los accesorios completaron la actitud de lo moderno y lo moto. Las niñas caminaban con gruesas sandalias de plataforma y todas llevaban guantes de motocicleta de cuero reelaborados, algunos con detalles de plumas. Las bolsas incluían bolsas de gran tamaño, que se transportaban como bolsas, cajas con logotipos diminutos, bolsas de lona tipo gofre y bolsas de día con asa superior en colores brillantes que se reflejaban en la ropa.

Para la colección de primavera de Valentino, Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli se inspiraron profundamente y regresaron con algo increíblemente hermoso, si no sin su controversia. El dúo de diseñadores citó "África tribal" en sus notas del desfile, junto con muchas otras cosas extremadamente embriagadoras, pero esa nota contra las trenzas de las modelos erizó más de unas pocas plumas. Hay una delgada línea entre referencia y apropiación, y en un intento por sonar esotérico, tal vez se volvieron insensibles y tal vez tomaron una mala elección de estilo. Algunos también podrían optar por verlo como una celebración de todo lo bello de la artesanía africana.

Dejando de lado la política, la colección fue una hazaña notable del atelier de Valentino, trayendo a la luz tangible la profundidad de estampado, bordado, adorno, movimiento, sastrería y capas de Chiuri y Piccioli. Hubo mucho tratamiento y movimiento de la superficie, pero se unieron en piezas que se pueden usar, como blusas de manga larga y minis holgados o vestidos y maxis estampados.

Los grabados mostraban bloques de colores ópticos o varias escenas de la vida en la jungla con elefantes, guepardos, jirafas y similares, todos hechos con vestidos largos generalmente anclados en el cuello con un collar o gargantilla. Chaquetas de cuero, chalecos y corpiños bordados, con muescas y flecos coronaban muchos de los vestidos.

Desfiles de vestidos de encaje y minis salieron en colores del desierto, ceñidos a la cintura y barriendo dramáticamente mientras las chicas caminaban. Con el tiempo, evolucionaron en hermosos looks con cuentas blancas y marcas de estilo mdash del Kikuyu de Kenia, un punto de inspiración y mdashat el busto y las joyas con plumas blancas y totémicas hechas en colaboración con Alessandro Gaggio.

Los vestidos finales empujaron a Chiuri y Piccioli a otro reino del diseño, más cercano a la alta costura. Y uno solo puede imaginar el agotamiento de su taller. Un vestido tras otro salió en gasa transparente cubierto con intrincados diseños de cuentas que recuerdan sus raíces inspiradoras africanas. Lo que se necesita ahora es que la chica adecuada en el momento adecuado diga lo correcto para usar una de estas piezas extraordinariamente elaboradas. Y quizás para la próxima temporada, algún entrenamiento de sensibilidad.

Puedes sacar a la chica de Australia, pero no puedes sacarle Australia a la chica. Kym Ellery mostró su colección Primavera 2016 en París hoy, pero se inspiró en el proyecto de 1969 de Christo y Jeanne-Claude titulado 'Wrapped Coast' & mdash donde un millón de pies cuadrados de tela y 35 millas de cuerda envolvieron 2.4 kilómetros de la costa de Sydney. Esa referencia mostró sí mismo a través de remaches de gran tamaño y detalles de corbatas sueltas, una paleta de colores principalmente azul marino y blanco y un juego de proporciones y escala.

Los conceptos amados de Ellery se entrelazan a través de sus últimas y frescas popelinas, destellos dramáticos, alto contraste en blanco y negro y mdash con la adición de cordones y adornos de metal. Las damas que aman los voluminosos pantalones de Ellery estarán encantadas de ver una versión mejorada con aún más espacio para las piernas.

Un sutil ambiente náutico imbuye a los vestidos que ofrecen dramatismo, pero no se sacrifican por la portabilidad. El sencillo vestido negro consigue una reelaboración muy genial.

Llevando los aspectos más destacados de la colección Resort de la marca a la primavera, aquí la silueta tiene mangas con detalles de corbata por encima del codo y luego parece caer libremente del brazo.

A Ellery no le gustan los adornos exagerados, aquí se ofrecen sutiles lentejuelas para la noche, combinados con una falda con un peplum deconstruido, combinados con toboganes listos para la playa en lugar de algo demasiado restrictivo. Tanto mejor para bailar en la playa y mdashor en las calles de París.

Ahora abordando el vuelo 01 de Chanel Airlines a cualquier lugar al que desee ir. Para su colección de primavera, Karl Lagerfeld recreó una terminal de aeropuerto y mdas ha sido tan grande como a veces confusa debido a todos los paparazzi y los adictos a las redes sociales compitiendo por fotografías de sus bloggers, editores y estrellas pop coreanos favoritos de estilo callejero. de la misma manera que sería si dichas "estrellas" estuvieran en un aeropuerto real. Lagerfeld comprende mejor que la mayoría que la moda está un poco en una burbuja. Le encanta la burbuja, vive en ella, se burla y la celebra. Hay alegría en eso. Y también hay mucho material para una gran inspiración en la ropa que puede traducirse en alto o bajo.

En medio de toda la cacofonía lúdica de los patrones de vuelo literales (suéteres de intarsia de avión y estampados del tablero de llegada / salida) había piezas que se apegaban a los códigos de la casa. Trajes de día de tweed hechos sencillos para la decana, así como para los más jóvenes, con una solapa ligeramente doblada y un lazo. O Blazers combinados con vestidos plisados ​​de lúrex. Los tejidos venían coloridos y ajustados o exagerados y adornados con lazos y adornos.

Lagerfeld abrazó el athleisure, elevándolo y jugando con él. Las chicas llevaban zapatos para el agua estampados, gorras de béisbol al revés, guantes de moto o gafas de sol con forma de gafas. Anoraks plateados cubrían túnicas y pantalones blancos elegantes y simplemente elegantes. En el otro extremo, los bombarderos se imaginaron en materiales transparentes y decorados con joyas.

Denim & mdash, el favorito de los viajeros & mdash, se mostró en combinaciones y variaciones fabulosas: vestidos juveniles lavados y escalonados, vestidos más largos con un vago ambiente bohemio, y luego jeans básicos estampados con camelias y usados ​​con un suéter azul ajustado. Excelente.

El teatro fue clave aquí, visto en la mezcla de vestidos y vestidos que trabajaron los temas del día de manera imaginativa y dramática. Y, por supuesto, no estaría completo sin varios juegos de equipaje y equipaje de mano de Chanel que ya tienen a los editores de accesorios y a los viajeros frecuentes salivando. Y tal vez la industria de los vuelos debería seguir el ejemplo de la tripulación aérea de Lagerfeld y mdash hermosa y magníficamente equipada. Este espectáculo emocionó a la gente (y de hecho separó las nubes, no es broma). Nuestras estrellas de la moda pueden usar ropa extravagante porque es divertido y les hace notar, pero cuando algo que están usando se filtra a través del colador de la tienda hasta el piso de compras, diluido en algo que es más apropiado para Main Street, bueno, ese es el negocio. Y Lagerfeld comprende intrínsecamente este concepto. No necesita un MBA para entender que su pasarela es la fantasía y en algún lugar, en algún momento, una mujer que aspire va a comprar ese sueño comprando un color, un estampado, una bufanda, un par de gafas de sol con el doble. -C y ella también estará viviendo el sueño, volando alto en Chanel Airlines. Y la hará feliz. En cuyo caso, Lagerfeld acertó el aterrizaje como de costumbre.

Kate Moss y sus ahora famosas botas de agua para festivales, los 90, rock chicks, disco. ¡Es todo un borrón Hedi muy embriagador! La colección Spring Saint Laurent de Hedi Slimane celebró todo lo crudo y glamorosamente deshecho del conjunto de estrellas de rock, las modelos que salen con ellas o pasan el rato con ellas y las mujeres elegantes que emulan ese estilo de vida.

Hay un uniforme para la chica de Saint Laurent, un código de vestimenta de fiesta, por así decirlo. Para la primavera, es el mini vestido, ya sea brillante o transparente, con capas debajo de una chaqueta de estilo marimacho. Simplemente mezcle los materiales: tigre, lentejuelas, encaje, guepardo, mezclilla, redes, flecos con pedrería y cuero. La elección del calzado es una bota de lluvia o una sandalia de tiras altas.


Ver el vídeo: Los Backyardigans: La Carrera Alrededor Del Mundo - (Julio 2022).


Comentarios:

  1. Brayton

    Lo entiendo bien. Puedo ayudar con la decisión de la pregunta.

  2. Theodorus

    Te pido disculpas, pero, en mi opinión, cometes un error. Vamos a discutir.

  3. Vile

    Cometer errores. soy capaz de demostrarlo. Escríbeme por MP.

  4. Kazill

    Pido disculpas, esta variante no se me ocurre. ¿Quién más puede decir qué?

  5. Mwinyi

    Pido disculpas por interferir ... tengo una situación similar. Escribe aquí o en PM.

  6. Aod

    Excusa para eso interfiero ... pero este tema está muy cerca de mí. Escribe en PM.



Escribe un mensaje